segunda-feira, 3 de dezembro de 2012

Curvas da vida


Depois de quase um mês sem postagem estou de volta em grande estilo. Dessa vez para comentar o filme Curvas da vida com o lendário Clint Eastwood no elenco. Por si só  vale a visita, mas havia algum tempo que Clint não atuava apenas (há quase 20 anos ele se dedicou a dirigir e, as vezes, atuar ao mesmo tempo). Mas não conseguiu resistir ao convite de Robert Lorenz, que foi produtor e assistente de direção em diversos longas de Eastwood e que estreia na direção.
Quem acompanhou os últimos trabalhos dessa lenda do cinema, como” Meninos não choram” e “Grand Torino”, vão sacar rapidamente a semelhança entre os personagens e até mesmo imaginar que o mesmo esta dirigindo o filme, se não fosse pelo fato de Curvas da vida terminar com final feliz. Pois nos anteriores Clint carrega no drama e é comum sair da sala com um nó na garganta, que particularmente adoro. Mesmo assim a semelhança existe pois deparamos com o mesmo ranzinza e solitário tão marcante nos seus últimos longas
Eastwood é Gus Lobel, olheiro de baseball que esta perdendo a visão e, por isso, corre o risco de perder o emprego. A saída é recorrer a Mickey, sua filha com quem tem uma relação distante e conturbada e esta prestes a se associar a uma grande empresa de advocacia. 
O filme é tenso por essa relação familiar, mostrando como é difícil para as pessoas da “melhor idade” aceitar que esta doente. Esse conflito é muito comum nos dias de hoje criando um choque entre as gerações, enquanto um se sente bem, o outro tenta provar por “A” mais “B” que o problema é sério e tem solução através dos avanços da medicina, que pode aumentar a expectativa de vida. Mas as vantagens da modernidade param por ai, pois Lobel é um olheiro a moda antiga, que não usa computador mas a audição, muito mais eficiente para identificar a precisão dos rebatedores, segundo os profissionais do ramo. Pode não fazer muito sentido pra nós país do futebol,  mas é uma oportunidade até mesmo de conhecer um pouco um esporte que não é popular por aqui
Mas vale a pena ver essa lenda atuando com seus 82 anos de vida e que pode ser seu último trabalho como ator, ja que o mesmo pretende apenas dirigir. O longa conta com algumas participações marcantes, além da bela Amy Adams, quem não se lembra do vilão de “O exterminador do futuro 2”? Pois é o nome da fera Robetrt Patrick. Tem também Justin Timberlake, a música dele é uma porcaria, mas devo confessar que ele vai fazer um bem pra vida dele se ele mudar para a  profissão de ator .
Nota 8

quinta-feira, 8 de novembro de 2012

A Guerra de Botões


Depois de muito tempo finalmente consegui assistir "A Guerra dos Botões". O Cine Segal sempre ressuscita ótimos filmes, dessa vez me deu oportunidade de conferir um filme que há meses estava na minha lista. Dos mesmos criadores do "Pequeno Nicolau" que ganhou destaque no meu blog, esse francês promete a agradar  crianças e adultos

Se trata de duas "gangues" rivais que se confrontam com frequência tentando provar quem é o mais forte, ambas formadas por crianças entre 5 a no máximo 12 anos. Liderados por Lebrac, o grupo mais pobre, tem sua missão colocada a prova quando uma garota tenta entrar no grupo, já que tradicionalmente, inclusive na gangue rival isso não é permitido.

Estamos falando da França no início do século passado, na qual havia divisão na escola, meninos em uma sala e meninas em outra, por isso o estranhismo com a chegada da menina. Claro que não falta figurinos e costumes de época, a maneira de como a sociedade era organizada, por exemplo a divisão do trabalho entre homens e mulheres.

Vale a pena assistir um infantil, que tem muita comédia e que esta fora do eixo Estados Unidos/Reino Unido.  Guerra de  Botões não deixa a desejar em nada em termos de roteiro e qualidade do elenco. Pena que não deve estar em cartaz a partir de amanhã que renova a programação. Tomara que esteja errado.


Nota 8

quarta-feira, 7 de novembro de 2012

Elefante Branco


Esse era um dos filmes mais esperados por mim e tive a oportunidade de assisti-lo hoje. Elefante Branco conta a história de 2 padres que tentam evangelizar uma favela em meio aos problemas corriqueiros de quem mora nesse aglomerado de pessoas, como miséria, violência, criminalidade, tráfico de drogas e total ausência do Estado. Contam com a Assistente Social Luciana, responsável pelo cadastro e inclusão da comunidade no programa habitacional em construção.

Muitos compararam com o cidade de Deus brasileiro. De fato imagens da favela, conflito entre gangues, violência, tudo isso esta presente, mas é bem diferente. Aparentemente utilizando a mesma locação durante todo filme, Elefante Branco é mais um grande filme protagonizado por Ricardo Darín e que utiliza uma temática pouco explorado pelo cinema argentino, ou pelo menos que chegam ao Brasil. Muitas semelhanças com as favelas brasileiras, os padres além de evangelizar, encaram as lideranças das diferentes facções, devido ao respeito que adquiriram, e tentam mobilizar a cúpula da igreja católica a uma atuação mais firme diante das autoridades

Outros padres estão na luta com Julian e Nicolas, e muita coisa chama atenção, desde questionamento sobre a vocação, impotência diante das dificuldades, e pra quem teve uma infância católica como eu, vai se lembrar da época de criança com as cenas de pessoas rezando terço, trechos da missa dominical, além de conhecermos um pouco mais sobre a realidade de uma favela argentina.

Excelente filme, recomendo, mas é muito forte, pra quem tem estômago, gosta de saber mais sobre a realidade muito próxima do Brasil e que não estão satisfeitos com a ausencia do Estado nas comunidades carentes

Nota 9

sexta-feira, 2 de novembro de 2012

Estreias 02/10/2012 a 08/10/2012

Olá a todos e a todas
Essa semana promete, longas de vários estilos estreiam  essa semana: tem drama, comédia, nacional, animação, documentário, romance, suspense e até religioso. São 12 lançamentos sendo que 8 pretendo assistir e comentar. Claro, acho impossível ver em uma semana, porém os que me chamam atenção são: Elefante Branco, Astro - Uma Fábula Urbana em um Rio de Janeiro Mágico, 7 Dias em Havana, Frankenweenie e Laurence Anyways. A seguir os resumos e os motivos pelo qual separei os 5 filmes.

Elefante Branco é o filme mais esperado por mim, conta a história de 2 padres que trabalham dentro da favela de Vila Virgem na periferia de Buenos Aires. Além de evangelizar a comunidade, tentam fazer com que a cúpula da igreja católica se envolva mais com  a comunidade que sofre com a miséria e com tráfico. Ideal para quem gosta de filmes alternativos, foi visto por mais de 800 mil argentinos, sinceramente muito por ser um drama. Filmado em uma favela da capital argentina, alguns comparam com o nacional "Cidade de Deus" de Fernando Meirelles.
O filme conta com o belga Jeremie Renier e com o excelente Ricardo Darin, ídolo na Argentina protagonista, entre outros, dos longas "Um conto chinês" e da obra prima "O segredo dos seus olhos", ambos ganharão minhas sinopses em breve.


Laurence Anyways, o personagem-título revela a sua namorada que irá fazer uma fazer uma cirurgia de mudança de sexo. Mesmo contrariada a jovem o apóia e, juntos enfrentam as dificuldades e preconceitos. Uma coisa interessante é que o Diretor Xavier Dolan tem apenas 23 anos e esse é seu terceiro longa como diretor.


No documentário, 7 diretores se uniram para filmar a cidade de Havana, dentre eles Benício del Toro estréia    na direção. Vale a pena pois Cuba é um país pouco retratado em longa e importante conferir e  prestigiar o trabalho de Toro como diretor.




Astro - Uma Fabula Urbana em um Rio de Janeiro Magico, conta a história de uma sueca que vai ao rio receber uma herança. A atriz sueca Alexandra Dahlström foi uma das protagonistas do polêmico "Amigas de colégio"




para ganhar a vida, Mike trabalha como stripper em uma boate. Mas como é comum pra quem opta por uma vida fácil, sua ideia é abrir um negócio e abandonar essa carreira. O roteiro é baseado na história real do ator principal Channing Tatum





Conta a história de um garoto que tenta ressuscitar seu cão. Sparky é inspirado em Pepe, vira lata do diretor Tim Burton que morreu durante a sua infância. Essa animação foi muito bem recebida pelos críticos. 






Documentário que mostra os compositores de Bezerra da Silva, nem todos viviam apenas da música, tem carteiros, biscateiros, pedreiros, etc retratando o universo da malandragem carioca.

Fonte: Guia da Folha 02/10/2012 a 08/12/2012, parte integrante do Jornal Folha de São Paulo do dia 02/10/2012

quinta-feira, 1 de novembro de 2012

Gonzaga de pai pra filho


ola

Hoje fui ao cinema com a intenção de assistir 007, porém ao chegar verifiquei que a versão era dublada. Pra quem não sabe, um amante do cinema faz questão de assistir legendado por acreditar que o som original é mais perfeito e não abafado que o dublado. Não tive dúvidas, deixei de lado para ver Gonzaga, de pai pra filho. Embora tenha trocado um filme de ação por um drama nacional baseado em fatos reais posso garantir, não me arrependo nem um pouco. Pois minha intenção no inicio da semana era ver os dois.
Talvez, pra quem tem apenas curiosidade de saber da história de duas feras da música nacional (assim como eu), vai imaginar que o longa vai contar a trajetória de sucesso e o lado bom da vida de Gonzagão, o rei do baião, e Gonzaguinha, seu filho. Mas engana-se, trata da conturbada história entre os dois. Os momentos mais felizes fica por conta das músicas e sobram momentos tristes como a dificuldade financeira no início da carreira e, principalmente, as constantes brigas desses monstros sagrados da música nacional.

Eu diria que, pra quem conhece pouco sobre os Gonzagas, como eu, pode achar que as primeiras músicas que aparecem no longa seja o lado b do gonzagão. Quem conhece pode identificar logo de cara, mas os grandes sucessos também estão presentes, "Asa Branca", o grande hit e hino do nordeste, aparece na metade do filme, e não muito tempo depois "vida de viajante" da o ar da graça e é impressionante como esses clássicos emocionam mesmo ja tendo ouvido centenas de vezes. 

Eu que sou fã de rock´roll e MPB, defendo que devemos sempre prestigiar quem fez a história da música nacional ainda mais quem passou pela época da ditadura, pois abriu as portas para todos os estilos, lutando contra tudo e contra todos e, muitas vezes, arriscando a própria vida. Lembrando que o ator que faz o Gonzaguinha ficou quase que idêntico ao original.

Indispensável pra quem quer saber um pouco mais sobre uma parta da história da música brasileira e viajar pelo nordeste e rio de janeiro nos anos 40 e 50, sempre uma nostalgia para ver os costumes, figurinos e carros da época.

Nota 8

sexta-feira, 26 de outubro de 2012

Estreias da semana 26/10/2012 a 01/10/2012

Ola a todos e a todas
Essa semana conta com poucas estreias, apenas 3, mas não menos recheadas, pois temos um provável sucesso de bilheteria, com mais um longa da franquia 007, que promete ter ingressos vendidos com dias de antecedência como sempre acontece a cada lançamento de um filme do agente secreto James Bond, um nacional, Gonzaga de pai pra filho uma ótima oportunidade pra ver uma relação de duas referencias da música nacional, e O Movimento Browniano, alternativo que deve agradar os cinéfilos. Não sei se de propósito, mas é até bom poucas estreias pois com a Mostra Internacional de Cinema a todo vapor é até difícil acompanha-la com os filmes em cartaz. Bom vamos as Sinopses:

Todo filme que conta um pouco sobre a história da música brasileira acho que vale a visita. Nos últimos anos ótimos documentários de diversos estilos foram lançados como Titãs - a vida até parece uma festa, Rock Brasília e o mais recente Tropicália, movimento musical que surgiu no auge da ditadura nos anos 60 e que ainda esta em cartaz e publiquei minha opinião no dia 11/12.
Gonzaga de Pai pra filho não é um documentário, mas um longa baseado em fatos reais que mostra a relação conturbada entre Gonzagão, rei do baião e o primogênito Gonzaguinha.


Antes de mais nada quero enfatizar que não sou especialista em 007. Já vi muitos filmes da série, não todos, portanto pretendo assistí-lo mas sem comparar com outros filmes da franquia, dizer o que faltou, se foi fiel as raízes, emfim. Sou um espectador que gosta de filmes de ação e pretende ver essa série de muito sucesso e que faz aniversário, 50 anos. Skyfall é o 007 de numero 23 na qual James Bond tem que voltar a Londres depois que sua agencia (MI6) sofre um atentado. A crítica esta elogiando o trabalho do ator espanhol Javier Bardem que faz um vilão no longa. Importante destacar são quase duas horas e meia de duração.

Por fim, Movimento Browniano era muito esperado por mim, estava em pré estreia há pelo menos duas semanas. Charlotte é uma alemã casada, bem sucedida, com um filho e mora em Bruxelas. Médica, ela escolhe pacientes na qual quer transar. Tudo muda quando seu marido descobre. Uma pena que esse longa está em cartaz apenas no Reserva Cultural. O cinema é ótimo, mas o valor do ingresso é salgado, varia de R$17,00 a R$24,00

Emfim, esses são os filmes. Boa sessão!

Fonte: Guia da folha e Ilustrada, integrantes do Jornal Folha de São Paulo do dia 26/10/2012

quarta-feira, 24 de outubro de 2012

Conversando com a mamãe




Esse filme é literalmente isso, Conversando com a mamãe é uma conversa entre mãe e filho durante quase todo filme. Só por isso já vale a pena assistir. Mas o que provoca a conversa é um assunto um tanto quanto interesseiro por parte de Jaime, que procura Mama pois esta com problemas financeiros e, como proprietário do apartamento, "solicita" sua saída.
O que parecia uma atitude digamos que sem coração do filho, acaba se transformando em lindos diálogos sobre a vida e o quanto não valorizamos uma conversa com nossos pais, pois eles tem uma vasta experiência, são os que mais conhecem os filhos e claramente essa é a mensagem que o filme tenta passar. Coisas que passou despercebido por Jaime mama faz questão de botar na mesa fazendo um novo sentido para sua vida.
Quem vê o começo do filme pode não entender o que uma cena de protesto tem a ver com essa terna história. Mas aos poucos vai ver que o diretor colocou essa cena de propósito.
Esse filme integrou a programação do centro cultural banco do brasil semana passada. Ideal pra todos os filhos e filhas, pais e mães, ou seja, todo mundo. Com certeza quem assistir, vai sair valorizando mais quem o criou independente da formação familiar.

Nota 8

sexta-feira, 19 de outubro de 2012

Mostra Internacional de Cinema 2012




Ola a todos e a todas
Para os cinéfilos de plantão começa hoje a Mostra Internacional de Cinema de 2012 e vai até o dia 1/11/2012. Pra quem não conhece, trata-se de filmes inéditos mas nem todos serão lançados no Brasil, além de contar com algo que pelo menos pra mim é inédito, filme com trilha sonora ao vivo!
 A mostra contara com releituras e homenagens como Andrei Tarkóvski, será possível ver 11 filmes do diretor.  São mais de 350 longas distribuídas por 28 salas na cidade. Eu comprei o Guia da Folha com a edição especial, vou selecionar os filmes e partir pra maratona. Fica difícil indicar algo pois são muitos, o legal é acessar o site e você mesmo fazer sua escolha. É uma oportunidade única para ver filmes espalhados pelo mundo todo.  Segue o Link:

http://36.mostra.org/

quinta-feira, 18 de outubro de 2012

Ruby Sparks - A Namorada Perfeita


Olá a todos e a todas
Hoje para falar de “Ruby Sparks - A Namorada Perfeita”. Pra quem esperava o novo  trabalho dos mesmos criadores de “Pequena Miss Sunshine” pode ter certeza, não vão se decepcionar.
Calvin é um escritor que esta sem inspiração até que começa sonhar com a garota ideal e, a partir daí, volta a escrever. Tudo o que acontece no sonho ele passa para o papel. O que ele não esperava é que Ruby, nome que deu para sua personagem aparecesse de carne e osso na sua casa.
Essa comédia romântica partindo dessa premissa ja seria interessante. Calvin tem a aparência de um nerd, usa óculos e não faz sucesso entre as mulheres. Ele é tão diferente que ao invés de laptop utiliza uma máquina de escrever. O que ele mais acha de interessante é que pode moldar Ruby do jeito que ele quer. Mas vai sofrer as consequências.
Ok é uma comédia romântica  mas diria que um tanto quanto despretensiosa  Contando com Annette Bening no elenco e Antonio Bandeiras, é um filme surpreendente, além de contar com elenco principal sem ter aquele rostinho bonito e, pra mim, com final de arrasar.

Nota 10

terça-feira, 16 de outubro de 2012

Moonrise Kingdom


Quem acompanhou a postagem sobre as estréias da semana sabem que esse era um dos filmes mais aguardados por mim, e não me decepcionou. Posso garantir que é um filme diferente. As letras do início e os créditos no fim foram utilizados uma fonte antiga e a impressão é que esta assistindo um filme dos anos 70 ou 80, pois a imagem é diferente, provavelmente uma câmera mais antiga. Não posso confirmar, mas é essa a impressão.
Mas eu garanto que o filme é surpreendente. Trata-se de um casal de meninos de 12 anos que fogem e a policia local e a comunidade se mobiliza para encontra-los. Ele de um acampamento de escoteiros e ela da família, pois não aguenta a vida que leva. Os 2 se conhecem, trocam cartas e em uma delas planejam  a fuga. Além de mostrar a mobilização do condado, a impressão é que mostra todas as implicações que levou o casal a escapar, desde traumas de infância até problemas familiares. Ótimo filme que conta com figurões Bruce Willis, Bill Murray e Edward Norton

Nota 9

Os Infratores


A sensação que tive ao sair do cinema sobre Os Infratores foi simplesmente o seguinte: Que baita filme. Antes de mais nada devo confessar  que é pesado, violento. Pois tem cenas de tortura, espancamento, sangue, nesse ponto é bem real. Por outro lado mostra a verdadeira face de como era a violência de quem estava envolvido com a venda ilegal de uísque na década de 30. É importante ficar atento, pois tem muitos detalhes, a narração em off é rápida e se estiver desatento pode perder uma parte importante do longa. 
Pois bem, por se tratar de um filme de época, normalmente sempre tem aquela nostalgia e esse longa não é diferente, figurinos, carros antigos, as instalações, a trilha sonora com vários dedilhados e toques no violão, são uma atração a parte. Apesar de ser uma história do início do século passado, teve até uma cena digna de superprodução, uma tempestade de areia. E todos os ingredientes foram na medida, performance dos atores, trilha sonora, direção, edição, nesse sentido "Os Infriltados" de Martin Scorcese segue a mesma linha, são filmes diferentes, mas que foi muito bem em cada detalhe.
Vamos ao filme: Trata se da trajetória dos Irmãos Bondurant, que na década de trinta produziam e vendiam ilegalmente uísque, porém era mais ou menos, guardada a devidas proporções, como é feito com o tráfico de drogas no Brasil, tinha muitos interesses. No caso do longa, a policia era conivente, mas com a chegada de Charlie Rakes, novo delegado, tudo muda, além de os Bondurant ter que enfrentar as gangues rivais.
Eu diria que é uma obra prima, não entendo de oscar, mas por mim teria algumas indicações, como melhor direção e figurino. Pra quem tem estomago, vale e muito a pena


Nota: 10

segunda-feira, 15 de outubro de 2012

Até que a sorte nos separe



Quando li sobre a sinopse de "Até que a sorte nos separe" eu fiquei muito curioso. Com certeza se fosse uma história real ou um filme de baixo orçamento teria assistido, afinal o que pode acontecer quando se perde uma fortuna? Mas é um filme com atores globais (Com Danielle Winits no elenco) e com forte apelo para bilheteria, longe de ser alternativo. Mas mereceu meu destaque na postagem sobre as estréias da semana  (do dia 6 de outubro) e mencionei que a prioridade seria as pequenas produções,  porém qualquer longa que eu tivesse a oportunidade de ver, teria meu comentário.
Um casal ganha 100 milhões na loteria. Depois de 15 anos, após gastos abusivos e sem planejamento, eles perdem tudo mas Tino não consegue revelar para sua mulher o que aconteceu. Estreia de Leandro Hassum como protagonista em longa metragem, anteriormente apenas papéis secundários.
Esse é filme para dar risada, ir em turma e em casal, essa é a proposta do filme. Leandro cumpre bem seu papel e as vezes se confunde com seu personagem Jorginho do seriado global "os caras de pau". No programa é comum os atores envolvidos rachar o bico com suas improvisações, pra mim a grande sacada de seus criadores. Claro que as gargalhadas não cabem no filme, mas o improviso sim e por várias vezes se pensa que esta assistindo ao seriado dominical. Sem contar que atuações forçadas também estão presentes, como Ailton Graça, que interpreta o personagem Adelson, amigo de longa data de Tino e atualmente dono de um bar, tem que fingir ser um designer homossexual e do nada incorpora o personagem.
Por fim, apesar de não ser bem meu tipo de filme, devo admitir que cumpre bem o seu papel. Certeza de muita gargalhada do começo ao fim e Leandro Hassum faz ótima estréia, porém espero que ele não fique marcado por um personagem, ja que se precisa ser bom ator para fazer comédia, um bom ator também é aquele que faz qualquer tipo de filme.  Selton Mello que o diga.
Nota 4

sábado, 13 de outubro de 2012

O Pequeno Nicolau

Essa grata comédia francesa promete agradar a todos, mas conseguiu penetrar no Universo da inocência da criança. Muitos questionamentos feito por essas "criaturinhas" são retratadas nesse filme, uma em especial é de como nascem os bebes. Nicolau suspeita de que sua mãe esta gravida. Claro que ele não entende o modo de concepção das coisas e junto com sua entrosada turma tenta descobrir essas e outras questões. Alias na escola tem de tudo, o menino rico, o puxa saco da professora, o que dorme, enfim. Estamos falando de uma escola na frança somente pra meninos e a maneira que eles buscam respostas para seus questionamentos é que é engraçada pois estão sempre se metendo em confusão. Esse filme terá uma exibição amanhã No Centro Cultural Banco do Brasil as 14:00. O ingresso é R$4,00 e quem tem conta no Banco do Brasil paga R$2,00.

Nota 8

Estréias da semana


Ola a todos e a todas. Vou comentar as estréias que prometem essa semana. O "Moonrise kingdom" é o meu preferido, desde quando vi os filmes que iam estrear esse ano, isso foi perto de março. "Os Infratores", assim como Moonrise, é um filme de época, só que mais antigo, se passa na década de 30 e fala sobre a venda ilegal de uísque. Tem também uma comédia francesa "E se Vivêssemos todos juntos", e filme francês normalmente é muito bom. Pra terminar Ruby Sparks - A namorada perfeita, pra quem gostou de "Pequena Miss Sunshine" são os mesmos diretores.



MOONRISE KINGDOM - De todos os filmes estreantes, o mais esperado por mim, pois desde que ouvi falar desse longa no começo do ano me interessou. Um menino e uma menina, ambos de 12 anos, fogem e começa uma grande caçada atrás do casal. O filme se passa em 1965 em uma ilha da nova Inglaterra e conta com elenco de peso, Bruce Willis, Bill Murray e Edward Norton



OS INFRATORES - Esse filme eu vi o trailer semana passada e me interessou. Trata-se da história de 2 irmãos que vendem uísque ilegalmente nos Estados Unidos durante a Lei Seca. Tudo ia bem até a chegada de um coronel. Mais um longa de época, se passa em 1931



E SE VIVÊSSEMOS TODOS JUNTOS? - Como seria viver com seus amigos depois de 75 anos de vida?  Essa é a idéia de um integrante de um grupo de terceira idade que decidem morar juntos. Essa deve ser uma história curiosa que vo tentar assistir semana que vem e, se conseguir, darei a minha visão sobre essa comédia francesa




RUBY SPARKS - A NAMORADA PERFEITA - Essa comédia promete. Sabe por quê? Quem se lembra do despretensioso "Pequena Miss Sunshine"? Pois é o casal de diretores esta de volta, dessa vez para uma comédia romântica onde Calvin, aparentemente atravessando por um período meio depressivo, tem dificuldade em escrever o próximo livro até idealizar Ruby. Dias depois encontra sua personagem em carne e osso na sua casa


Fonte: Guia da folha de São Paulo, integrante do Jornal Folha de São Paulo edição 12/10/2012

quinta-feira, 11 de outubro de 2012

Tropicalia




Fazia algum tempo que não assistia a um documentário, uma linguagem que sempre gostei. Principalmente os  de música. Ja assisti sobre os Titãs, Raul, o rock de Brasília, mas o ultimo documentário que eu vi foi "O mineiro e o queijo", que por sinal baita filme viu. Um dia faço um relato sobre ele.
Como  podem perceber, Sou fã do Rock ´n roll, mas curto MPB, musica regional, emfim. Mas Tropicália tem um problema, é curto demais, apenas uma hora e doze minutos. Com certeza tinha história para pelo menos 90 minutos.
Mas sobre o longa de fato é uma obra prima. Imagens rara de artistas como Caetano Veloso, Gilberto Gil, Nara Leão, Elis Regina, Gal Costa, todos os integrantes dos Mutantes, até o Rei Roberto Carlos foi citado, entre outros. Eu não me lembro de ter visto Rita Lee e Gilberto Gil juntos nos últimos 20 anos, pois era muito comum essa trupe cantando a partir do final da década de 60.
 O filme começa com Gil e Caetano em Portugal e passeia pelos anos a partir de 68 para contar a história do tropicalismo que nasceu no auge da ditadura militar.
Pra quem gosta de música vale e muito a pena, pois se trata de uma época importante da história brasileira e que foi fundamental para os diversos estilos de música que o Brasil tem. Devemos muito a essa gente, pois eles lutaram pela independência da liberdade de expressão, foram perseguidos, presos, exilados e, não a toa, hoje tem todo reconhecimento e merece todo respeito. Por tudo isso temos diversas bandas dos mais variados ritmos. Detalhe, tem uma versão simplesmente fantástica de Caetano Veloso para música Asa Branca.
Nota 9

Selvagens



Um filme com John Taravolta, Benicio Del Toro e Salma Hayek imagina-se que pelo menos um deles esta entre os principais da trama certo? Eu também imaginaria, mas na verdade são coadjuvantes. O dirretor de Selvagens resolveu apostar em Taylor Kitsch e Aaron Taylor Jonhson, respectivamente nos papéis de Chon e Ben. Fiquei imaginando como a crítica brasileira recebeu tão mal o filme,  o guia da folha deu apenas uma estrela, o total é quatro. Pois pela sinopse é um filme que fala de trafico de drogas envolvendo Estados Unidos e México, tem policial corrupto, os personagens principais dividem a mesma mulher, ou seja, tinha tudo pra ser bem aceito.
Bom fui ver o filme e, de fato, tem muita coisa boa durante boa parte do filme. Vale lembrar que é bem pesado, tem mutilações, torturas, sangue...emfim. É uma ficção e não uma história real, mesmo assim foi muito bem feito, pois tem muita coisa que parece com a realidade desse mundo. Bom vamos a minha sinopse.
Chon e Ben são sócios e fabricam o que consideram a melhor erva do mundo. Tudo ia muito bem, pois a fórmula e o comércio ilegal da maconha os tornaram independente financeiramente a ponto de decidir deixar essa vida pois estão de "saco cheio".  Quando tudo parecia que ia dar certo o jogo vira, pois começou a prejudicar a nata do trafico mexicano. A Equipe de Helena, personagem de Salma Hayek, sequestra "O" a namoradinha da dupla, e força os dois a permanecerem no negócio em troca da liberdade da amada. O filme vai muito bem até o ultimo terço do filme. Mas no final, na minha opinião, é que o filme peca. Esse filme tenta dar uma direção para o final, mas ai vem aquela narração em off "mas não foi bem assim que aconteceu", e mostra o que de fato ocorreu. Resultado, mais um filme com final clichê na qual poderia explorar os verdadeiros desdobramentos de quem entra no mundo do tráfico.
Vale destacar que dos 3 figurões, vale a pena a atuação de Benicio Del Toro como Lado, braço direito de Helena
Nota 5

terça-feira, 9 de outubro de 2012

Galeria Olido

Ola pessoal

Sabia que na cidade de São Paulo havia mais de 200 salas de cinema em meados da década de 20? Pois é, uma exposição sobre a história do cinema na nossa metrópole está disponível na Galeria Olido. Para os mais vividos trata de um cinema antigo restaurado pela prefeitura de são paulo e hoje abriga um espaço cultural de dança, musica, internet, exposições e, claro, cinema. Vale a pena conferir essa exposição que fica na Avenida São João 473, do lado da Galeria do Rock no Largo do Paysandú

sábado, 6 de outubro de 2012

Hotel Transilvânia


Apesar de ser um blog de filmes alternativos, pretendo comentar todos os filmes que assisto, até para tentar variar um pouco, embora admito que não sera prioridade.
 Portanto Hotel Transilvânia é uma animação mais voltada para o público comercial (conta com vozes de Adam Sandler e Selena Gomez na versão original). Fiquei com vontade de assistir pois achei engraçado o trailer.
Na história, Drácula constrói um hotel longe da civilização com objetivo de proteger sua filha Mavis. Seu público alvo são monstros que buscam tranquilidade e distância dos humanos, que nesse caso são os inimigos. Porém a rotina é alterada quando Jonathan, um mochileiro aventureiro descobre o local. Seu personagem é carregado de gírias e fica encantado com o lugar inusitado. E Drácula vai fazer de tudo para expulsa-lo de seu estabelecimento. É uma animação com diálogos engraçados, porém "mais do mesmo", ou seja, fica a sensação de que ja viu essa história antes, de um pai super protetor que não gosta do envolvimento da sua filha com pretendente mas mostrado de forma diferente. É um sessão da tarde, mas pra quem for assistir, ideal para ver em família, grupo ou em casal. Nota 5

Estreias da semana

Ola a todos e a todas. Com 24 horas de atraso estou publicando as expectativas de estréia da semana. Já adianto que promete! pelo menos tem filmes que eu esperava há algum tempo. Nesse post apenas um aperitivo do que vem por ai, Hotel Transilvânia foi o único filme que assisti.  Os demais vou camelar para para ver semana que vem, pois além das estréias, alguns longas que estão em cartaz, como Polissia por exemplo,  e outros que fazem parte da programação de espaços culturais, estão com mostras imperdíveis. A seguir alguns desses filmes. Vamos aos destaques:


ESTRÉIAS DA SEMANA

Até que a sorte nos separe: Filme nacional que tem a estréia de Leandro Hassum como protagonista em um longa,  famoso na TV pelos programas Zorra total e Os caras de pau. Hassum interpreta um ganhador de loteria e tem que dizer para a mulher, após 10 anos de abundância, que voltaram a ser pobres. Filme de entretenimento, para dar risada que vale a pena levar a família e amigos.

Busca Implacável 2: Pra quem assistiu o primeiro, uma boa oportunidade para ver a sequencia. Ta certo que ta mais para um sessão da tarde, mas pra quem gosta de um bom filme policial, que mistura suspense, pega um dia mais barato e vá ao cinema.

Hotel Transilvânia: Único filme dos estreantes na qual assisti, por enquanto apenas uma sinopse e no próximo post minha impressão sobre o filme. Já tinha visto o trailer achei engraçado um hotel hospedados por monstros, gerenciado por um Drácula e que recebe a visita de um humano. É uma animação de um diretor russo estreante que pode render boas risadas e ideal para se ver em grupo.

De volta para casa: De todos os estreantes é o que eu mais esperava. Esse longa estava pelo menos há duas semanas em pré-estréia e finalmente lançou ontem. Trata-se de um sequestro de uma criança que obtém sua liberdade após 8 anos em cativeiro e tem que se readaptar em um novo mundo. Claro que acho curioso como uma criança presa por um bom tempo, passando por todas as transformações físicas e psicológicas, depois de quase adulta tem que lidar com as mudanças no mundo e na sua própria família. Sem contar que me fez lembrar de um caso semelhante e acreditei que fosse baseado em fatos reais, mas o diretor do filme Frédéric Videau garante que usou o caso da austríaca Natasha Kampusch como referência. Com poucas salas disponíveis será um dos primeiros da minha lista com certeza.

Rota Irlandesa: Com exibição apenas no Frei Caneca, conta a história de um segurança que rejeita a explicação sobre a morte de seu amigo no Iraque

Selvagens: Nesse longa dois produtores independente de maconha dividem a mesma mulher, mas tudo muda  quando ela é sequestrada. Esse longa vai abordar a produção da erva bem como todas as suas implicações com traficantes, policia e comunidade. Embora não conte com atores conhecidos, vale a pena conferir as participações de Benício del Toro, Salma Hayek e do ultra conhecido John Travolta.

FILME EM CARTAZ NO CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL

Kiriku e a feiticeira: Pra quem acha que não existe longas alternativos de animação, Kiriku e a feiticeira trata de uma lenda africana, na qual uma criança rica de coragem e de poderes enfrenta uma feiticeira que acabou com os homens e o fornecimento de água da sua aldeia. Utilizando técnicas simples e sem tecnologia 3D, é na minha opinião a melhor animação que eu ja vi, pelo menos no que diz respeito a mensagem. Uma linda lição de vida, além de mostrar um pouco da cultura africana tão pouco abordada no cinema

Fonte: Guia da folha, revista semanal que faz parte do encarte da Folha de São Paulo de sexta-feira 05/10/2012


quarta-feira, 3 de outubro de 2012

O ano em que meus pais saíram de férias


A pedidos vou comentar esse ótimo filme nacional do ano de 2006. Sair de férias era o termo que os pais falavam para os seus filhos quando tinham que fugir da ditadura nos anos 60 e 70. Época em que a censura impedia de se falar a verdade para as crianças. Nesse filme, Mauro deixa sua casa em Belo Horizonte e vem pra São Paulo na casa de seu avô enquanto seus pais, ao invés das "férias", fogem pois se manifestavam contra o governo. Pra ser mais exato o ano era 1970. Desde essa época, se decorava as ruas durante a copa do mundo. Apesar de contar com ótimos atores globais, é o estreante Michel Joelsas é quem segura a onda, e muito bem diga-se de passagem, praticamente o tempo todo, mostrando o que fazia para passar o tempo durante o período de ausência dos pais.
Trata se de um ótimo filme, feito pela mesma produtora de Cidade de Deus, dirigido por Cao Hamburguer, mesmo diretor do também ótimo e recente longa Xingú. Quem tiver oportunidade assista, confesso que todo filme cujo tema é a ditadura militar sera de meu interesse pois se trata de uma época importante da história política brasileira, que eu não vivenciei, mas que é fundamental para compreender o país atualmente. Sem contar que foi um dos últimos trabalhos do Paulo Autran.

terça-feira, 2 de outubro de 2012

5 x Favela Agora por nós mesmos



5 Cineastas resolveram fazer um filme contando a realidade da favela em 1962. Quase 50 anos depois, Caca  Diegues e outros amigos idealizaram o mesmo projeto, porém roteirizado e dirigido por moradores da favela. Resultado? Não poderia ser melhor, pois criaram 5 histórias contando um pouco da realidade deles na visão deles. Fugindo um pouco do esteriótipo quando abordam esse tema, mostra que tem pessoas boas,  querem mudar de vida, são batalhadoras, valorizam a família e amam o lugar que vivem. Vale a pena pois mostra uma realidade muito próxima de quem mora nas grandes metrópoles, vizinhos das grandes favelas e mesmo assim, salvo algumas exceções, cria-se um distanciamento hipócrita a ponto de imaginar que não é responsável pelo que acontece na periferia.

segunda-feira, 1 de outubro de 2012



Pela primeira vez a minha versão sobre um filme nacional. "Boca" fala exatamente da região da Boca do Lixo do Centro de São Paulo, pra ser mais exato de como o cafetão Heróito de Moraes Joanides se tornou criminoso liderando os prostíbulos e o tráfico de drogas nas redondesas. Antes de mais nada Boca é uma viagem no tempo. Carros e roupas da década de 50 e 60, ruas de paralelepípedo com o trilho do bondinho fincado no chão, e o próprio centro montado como na época, com as placas de propaganda e tudo mais.Lembram da CMTC, empresa de ônibus privatizada nos anos 90? Tudo bem talvez não seja tão velho ou  velha assim, mas o detalhe é que, segundo o filme, essa era a empresa que administrava o bondinho, isso sim eu não sabia.
 Mas voltando ao filme, se trata de uma história real de como Heróito, de classe média, se desenvolveu cometendo diversos crimes. Na época várias lideranças "administravam" o local, talvez algo que possa explicar de como a região ficou tão perigosa e conhecida como cracolândia.
 Eu particularmente sempre acho curioso o fato de alguém de boa origem financeira escolher o mundo do crime. Apesar de o filme não ser claro de como foi feita essa escolha, acho que vale a pena por toda essa nostalgia, principalmente por aqueles que amam o centro de São Paulo



Nota 7s

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sexta-feira, 28 de setembro de 2012

BOCA

Boca é um filme nacional que retrata a história de Hiroito de Moraes Joanides (1936-1992) um cafetão famoso nos anos 50 e que cometeu diversos crimes. Um atrativo interessante é que Joanides ingressou na criminalidade mesmo sendo de classe média, algo que pra mim é sempre curioso. Outra curiosidade é que o filme ganhou prêmio de melhor fotografia e montagem no Festival do Rio 2010. (Fonte: Folha de São Paulo edição 28/09/2012)

POLISSIA



Polissia é um longa francês que não deve contar apenas uma história, mas vai algumas dentro do mesmo filme, centrando nos diversos problemas que crianças e adolescentes sofrem com a violência. Pelo que li a crítica deu nota 5 para o filme, pra mim acho interessante pois podemos relacionar como um país da Europa lida com essa questão. Sempre achei interessante filmes que mostram uma determinada realidade de um país, para nosso conhecimento, aprendizado e até mesmo comparar o mundo deles com o nosso. Assim que assistir eu confirmo minha nota

Sexta Feira sera especial no blog

Sexta feira será um dia especial no blog, pois é quando a agenda do cinema é renovada. Normalmente a programação vale de sexta a quinta feira. Mesmo sem assistir, vou comentar algumas estreias priorizando aqueles que tenho vontade de ver nas telonas. Hoje sera o primeiro comentário sobre os lançamentos e, é claro, assim que assistir, vamos comparar o que esperava e a minha impressão após as sessões.

quinta-feira, 27 de setembro de 2012

Imaginem o bairro de Paraisópolis, na região do Morumbi. De um lado tem a favela e do outro prédio e mansões. É um cenário parecido que se passa Zona do crime. Mas ao invésdo contraste aberto, um condomínio fechado a la Alphaville separa os dois mundos. 3 amigos aproveitam a queda de energia do condomínio e pula o muro para assalta-lo. Porém algo da errado e 2 morrem. O terceiro fica na mão dos condôminos que tem suas próprias regras e fazem questão de resolver seus problemas sem interferência do Estado. Creio que a proposta do filme foi mostrar as consequências de se fazer justiça com as próprias mãos. Além de trabalhar a rivalidade entre a classe média e a classe trabalhadora. nota 8

quarta-feira, 26 de setembro de 2012

Intocáveis



O que você pensaria de um filme com a seguinte sinopse- Amizade de um tetraplégico que da uma oportunidade a um ex presidiário- não duvido que o gênero que passaria pela cabeça seria Drama. Não da para negar que passeia por ele, mas na verdade você vai rir do começo ao fim. Com bom entrosamento entre os atores mas com ótima atuação de Osmar Sy, Intocáveis conta com ótimos diálogos e os risos e gargalhadas serão inevitáveis. Longe dos clichês hollywoodiano,  esse longa francês conquistou a platéia no seu país e foi muito bem recebido pela crítica. Na minha modesta opinião se trata do melhor filme do ano e recomendo sem contra indicações. Comentem!